サッカーとは何か？
ジネディーヌ・ジダンという人物は何者なのか？
本当の「リアル」とは何なのか？・・・

2005年4月23日、どこで何をしていたか覚えているだろうか？
と聞いて、すぐに答えが返ってくる人はまずいないだろう。私も（なんとなく想像はつくのだが）全く覚えていない。ちなみに、コンサドーレ札幌はその日札幌ドームでアビスパ福岡と対戦、1-1で引き分けている。（これで何をしていたか思い出す方もいるかな？）

本作は2005年4月23日のリーガエスパニョーラ第33節、レアルマドリード対ビジャレアル戦においてのジダンだけを撮った作品である。分類としてはドキュメンタリーとなるであろうこの作品は、はっきり言って本当のサッカー好きもしくはジダンの大ファンでなければ見ない方がよいだろう。
何しろ90分通して、画面にはほぼジダンしか映っていない！のである。このコンサブログを見ている方ならご存じの通り、１試合の中で１人の選手がボールに触っている時間は合計しても１分もない。他の時間は走ったり、歩いたり、又はただぼーっと立っていたり、ピッチサイドのドリンクを飲んでいたりするのである。そういう映像をただ見ているのが苦痛に、あるいは睡眠薬のように感じられる人には、この90分はとても長すぎる時間だろう。もっとも私も前半に何度か「落ちかけた」ので、あまり威張る事は出来ないのだが。。。

では、こんな映像の何が良いのかと言われるかもしれないが、実はこの「退屈な映像」には生でサッカーを見たときにしか味わえない、あのリアルな感触が詰まっているのである。だからこの作品の面白い所を説明するのは、スタジアムでの観戦とTV観戦の違いや、実物の名画を見たときの感動と本に載っている絵の写真を見たときのインパクトの違いを説明するのと同じようなもので、それを言葉で表す事はとても難しい。一言で言うと、ただ「リアルである」としか言いようがないのだ。
それをあえて文字に変えようとするならば、その場にいる事によって得られる物、音、光景、振動、感触・・・全てが当てはまるのだと思う。ボールを蹴った瞬間にバシッと伝わってくる空気の振動、敵陣に攻め込んでいる時にカウンターを狙う相手FWとDFとのポジション争い、パスミスでボールを失った時の後ろの席のおっさんのぼやき、ゴール時の一斉に沸き返る又は静まり返るスタジアムの温度、ピッチに目を移すことなく立ち続ける警備員やボランティアの方々の視線、、、これらはみなTVを見ているだけでは決して伝わる事のない要素であり、この要素を360度・五感を通して２時間あまりの間体感できるのが、我々がスタジアムに足を運ぶ理由ではないだろうか。（だいたいTVが何を伝えられるというのだろう？あれはカメラの一番近くにいる人間－つまりカメラマン－の事さえ少しも伝える事が出来ない、情けないほどに貧弱な装置でしかないではないか！）

下記リンクの記事を見れば判る通り、この試合はレアルマドリードが2-1で勝ち、ジダンはロナウドの同点ゴールをアシストし、そしてロスタイムにレッドカードで退場した。だが、そんな記録や数字がなんになるのだろう？この映像に映っているジダンを見れば明らかだが、アシストをしたプレーは90分の内のほんの数秒にしか過ぎず、実はそのほかの「無駄な」89分50秒も含めた全体こそがジダンのプレーであり、サッカーそのものなのだ。
つまり、このライブで見ているかのような映像は、そこに本当のリアルを映し出す事に成功している。敢えて言えば「生（せい）は生（なま）に宿る。」または英語で言えば"Life is Live."という事だろうか。
そして我々は数字にも言葉にも映像にも残らない無数の「要素」を求めてスタジアムに出かけ、そして自分もまた他の誰かの一つの要素として置き換えられるのだ。

私は、この作品を見れば「なぜジダンが突然激昂して退場処分を受けたのか」がわかると思っていた。（おそらくは試合中の小競り合いなどで再三相手と接触する機会があり、そのうっぷんがあるきっかけで爆発した。。。）という安易な想像は見事に外れ、何がジダンをあのような暴挙に駆り立てたのかは見終わっても全く判らなかった。つまり、この映画はそういう見方をすべき映画ではないのだ。（あるいは、退場の原因などない、という事がわかるだけ、という事もできる。）
彼はW杯での２度のレッドカードの意味も世間に教えないまま、謎を残して引退してしまった。この、まるで異星人のような足捌きを持つ偉大なる選手は、邦題のように「神が愛した男」と呼ぶには少し哀愁を感じさせる所がある。彼がファンであるというマドンナの曲を拝借するとすれば、やはり"Beautiful Stranger"と呼ぶのが相応しいのではないか。

「天国の口、終わりの楽園」

以前見た「モーターサイクル・ダイヤリーズ」が面白かったので、主演のガエル・ガルシア・ベルナルつながりで見てみた。評価はまあ、（苦笑）という感じでしょうか。若い二人には大人への素晴らしい旅となったでしょうが、ヒロインのルイサにとっては・・・作中にもあった「坊やのお守りなんて懲り懲り」というのがそのまま当てはまってしまうのではないだろうか。後半に一人海岸で泳ぐシーンが一番開放された瞬間に感じられたのは、制作者の意図せざる所ではあるだろうが、まさにその通り！という印象。

「dolls」

四季の風景が美しい。人間の営みは美しい。菅野美穂も美しい。愛は美しい。儚きものこそ美しい。
芸術というものが「美しさ」という観点でのみ評価されるのであれば、本作は間違いなく最高点に近い点を得るであろう。また、北野監督の作品は脚本もさることながら、演出面でいつも唸らされる。全場面において全く隙がない（私の力量では見出せない）のには感服するほかない。
温井さんと、老たけしといった風貌の組長の一途な思いもいい。だが、私には消えてなくなる瞬間の美しさがわからず、どうしても悲しさが先に出てしまう。まだ修行が足りないか。

「男はつらいよ　拝啓寅次郎様」

47/48作目。BS-2では２年をかけて全作品を放送してきたが、ついに大団円に近づいてきた。もっとも、劇場公開は1969～1995年だから、実際には36年間かかったのだが。本作の公開は1994年で「随所に昭和は遠くなりにけり」という雰囲気がある。（例えば、宿屋がセットであるとか、満男がタクシーを使っている所。携帯やワープロまで登場している！）
本作の寅さんはまるで悟りを開いたかのような重い言葉が印象に残る。まるで死を前にして自分の魂を引き継ぐかのように、満男に商売の心得・恋愛の貴さを説いている。一方で自分の恋愛に関しては、「何、ただきれいだなと思ってぼーっと見てただけだよ。」と。達観してますねえ。

ここ１ヶ月ほどに見た映画とその短評を。何本かは個別にレビューする予定です。

「たそがれ清兵衛」
主演の真田広之の所作も素晴らしかったが、端役の町人に至るまで実に丁寧な動きをしていた。昔の「古き良き日本」を思い起こさせる映画で、画面の細部に至るまで「日本の美」があふれていた。
実はそれが勝負の分かれ目になるという、山田監督の人間の描き方には大いに共感する所。ただ、前後のナレーションは余計かな。。。

「かえるのうた」
天才との呼び声高い、いまおかしんじ監督の作品。「ああ、俺でも生きていていいんだ。」と、前向きな気持ちにさせてくれる。全体的にはかなり悲惨なストーリーにもかかわらず、圧巻のラストシーンで全てをハッピーに変えてしまう力強さは一見の価値有り。ただ、いわゆる「セクシー系」の映画なので、良い子は見れません。

「ところてんの女」
「かえるのうた」で主演した平沢里菜子関連で見た作品。コンセプトはいいと思うのだが、全体的にはややぎこちなさが目立った。まあ、飛脚が主人公という事で、「走る」事が「生命の躍動」というのがテーマだと思うのだが。平沢里菜子は台詞はまだアレですが、表情で演技できる貴重な役者だ。

「座頭市」(勝新太郎ver.)
元祖・座頭市。実はたけしver.を借りたつもりで間違えたのは秘密ｗ市は「最強」の名に恥じない活躍っぷりで、壮快に斬りまくる。人情味あふれるストーリーで、たけしver.から見た人には意外な感じもするだろう。

「座頭市」(ビートたけしver.)
で、こちらがリメイク。元祖とは違い問答無用に斬りまくるのは、たけし作品の特徴の一つである「理不尽な暴力」を連想させる。たけしならではの構成になっていて、さすがという印象。リメイクとしては完璧な仕上がりではないだろうか。芸者の姉弟がたけしver.の秘密の隠喩になっていて、これがちょっとしたサブテーマだろうか。

「赤目四十八滝心中未遂」
車谷長吉の直木賞受賞作の映画化。しかし、どうも主演の二人が私にはミスキャストに見えて、感情移入できなかった。主人公はどうみても「インテリ崩れ」には見えないし、寺島しのぶに「･･････」と言われても萌えないし･･･
ただ、普通なら破綻してしまいそうな物語を纏めきったのは素晴らしかった。もちろん原作がしっかりしているのだろうが、映像としても素晴らしい。

「誰も知らない」
柳楽優弥がカンヌで主演男優賞を取った事で有名になった作。ようやく見る事にしたのだが、さすがに全てが良い。題材となった事件は1988年に発生しており、社会に対する我々の在り方を問いかける作品になっている。私はこれを見てただ悲惨さに泣いてしまうほど「子供」ではなく、第三者として同情の涙を流すほど「大人」でもない。自分に何が出来るのか？生きる意味は何なのか？という、いつしか忘れていた疑問を再び自分に問いかけるしかない。

「ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ」
1997年にグラミー賞を受賞した同名アルバムについてのドキュメンタリー映画。世界的には全く知られていなかったキューバの老音楽家たちをライ・クーダーが再び呼び集め、彼らの音楽を発掘する軌跡はまさに奇跡的だ。カーネギーホールで彼らが失われた時から鮮やかに甦る時、それは彼らにとっても我々にとっても至福の瞬間である。

週末の驚愕三連発、その１

これは何という映画だろうか！「映画」というコンテンツにおいて、表現方法としてはこの作品以上のものを私は知らない。「2001.9.11」の衝撃と共に、この作品は生涯記憶に残る事になるだろう。
採点が100点ではないのは、映画の迫力にあまりにも圧倒されて全てのメッセージを読み取れているかどうか自信がないので。いつか見直したときに100点を付け直せる様でありたい。

監督２作目ということだが、脚本・演出は満点に近い出来。ラストをもう少しできなかったか。
まあ、次作に期待しよう。

物語は二つの事柄の間をゆれながら進行していき、しだいにその振れ幅が大きくなっていく。兄と弟の間、過去と現在の間、都会と田舎の間、有罪と無罪の間、そして真実と嘘の間を。途中から法廷が舞台になるのは予想外だったが、見る者を飽きさせない緊迫した作りになっている。この、途中の構想は見事と言う他ない。

ただ、気になった点も何点かあった。

１．ヒロインはミスキャスト？
　もっと田舎っぽい、単純なキャラクターにしたほうが良かったのではないか。不自然に賢そうなので、とてもただの田舎者には見えない。あるいは、何か話に絡ませる予定だったのを断念したのか？

２．ラストの弟
　「奪われた兄」と「奪った弟」という構図を鮮明にするのなら、ラストで弟は成功していなければならない。

３．ラストシーン
　これはさすがにないのではないか。「ゆれる」の構成上、ハッピーエンドはありえないという事をわかっているのだろうか？ラストがこれでは監督の力量を疑ってしまう。90点付けようと思っていたのに、最後の10分で一遍に醒めてしまった。